E Mais uma vez a ESPN, em parceria com a Casablanca Online e MOBZ, anunciam a transmissão AO VIVO e em 3D nos cinemas do jogo entre Real Madrid e Barcelona. O primeiro clássico da temporada espanhola será no dia 10 de Dezembro às 21H (Horário de Brasilia). Confira o circuito das cidades e salas de cinema da transmissão:
DIA 10 DE DEZEMBRO ÀS 19H (Horário de Brasília) REAL MADRID X BARCELONA AO VIVO NOS CINEMAS - CIRCUITO PARCIAL
- RIO DE JANEIRO Kinoplex Tijuca UCI New York City Center
- MACEIÓ Kinoplex Maceió Centerplex Pátio Maceió
- CAMPINAS Kinoplex Dom Pedro Cinesystem Galleria Campinas
Sucesso absoluto na première de 2004, RODELINDA, do compositor barroco Georg Friedrich Händel, volta ao palco do MET trazendo a soprano Renée Fleming novamente no papel-título da elogiada produção do diretor Stephen Wadsworth.
Rodelinda foi composta na primeira metade do século XVIII e narra a história da rainha lombarda cujo trono foi usurpado e cujo marido, o rei Bertarido, forçado a fugir de Milão. Quando todos acreditavam que ele estava morto, Bertarido retorna disfarçado para resgatar a esposa e o filho Flavio, ambos em poder do rival Grimoaldo - um raro happy end no mundo da ópera.
Considerada uma das melhores óperas de Händel - mais celebrado pelos oratórios e peças para orquestra - Rodelinda inclui uma seqüência de belas árias, oito delas compostas para a protagonista. Renée Fleming aproveita a oportunidade para demonstrar mais uma vez suas qualidades vocais e cênicas. "Rodelinda é uma personagem forte e uma história convincente", resume a soprano.
A montagem atual do Met traz ainda a mezzo soprano Stephanie Blythe no papel de Eduige , o contratenor Andreas Scholl como Bertarido e o tenor Kobie van Rensburg como Grimoaldo. A regência fica a cargo do especialista em barroco, Harry Bicket.
Direto do MET OPERA assista RODELINDA de HANDEL transmissão AO VIVO – DIA 3 de Dezembro às 15H30
*Sessão cancelada no VIVO RIO, aos que já adquiriram o ingresso para a transmissão de RODELINDA, por favor entrar em contato clicando no link, Obrigado.
Para você que vai assistir ao clássico 3D AO VIVO entre Milan e Barcelona no UCI JARDIM SUL em São Paulo, a MOBZ dará um brinde especial para o primeiro que fizer seu Check-in no cinema e nos encontrar.
Estaremos das 17H às 17H30 na porta da sala onde será a transmissão do clássico! Às 17H enviaremos uma dica em nosso canal no Twitter (@mobzme) e Foursquare
Acompanhe-nos, nos encontre e ganhe um brinde surpresa!
REGULAMENTO - O brinde será entregue apenas para quem realizou o check-in no UCI JARDIM SUL (São Paulo) - Será entregue somente para a PRIMEIRA pessoa que localizar o funcionário da MOBZ após a dica postada no Twitter ou Foursquare - O prêmio não pode ser convertido em dinheiro, bem como não poderá ser trocado por outro produto. - A participação neste concurso implica na aceitação total e irrestrita de todos os itens deste regulamento.
A ESPN, em parceria com a Casablanca Online e MOBZ, anuncia a transmissão de mais dois jogos em tecnologia 3D em salas de cinemas. A estréia na temporada 2011-12 de futebol acontecerá na partida entre Milan e Barcelona, pela quinta rodada da fase de grupos da UEFA Champions League, no dia 23 de novembro às 17h30.
No total, serão nove salas de cinema pelo Brasil que exibirão a partida.
- SÃO PAULO UCI Jardim Sul
- CAMPINAS Cinesystem Galleria Campinas Kinoplex Dom Pedro
- SANTOS Cine Roxy Gonzaga
- RIO DE JANEIRO GSR Leblon Kinoplex Tijuca UCI New York City Center
- PORTO ALEGRE Cinesystem Shopping Total
- MARINGÁ PR Cinesystem Maringá Park
O modelo é em parceria com a Casablanca Online e será o de vendas de ingressos, que podem ser adquiridos nas bilheterias, pelos sites dos próprios cinemas e pelo site da Mobz. O preço dos ingressos será R$ 50,00 (meia a R$25,00) já a venda.
Garanta o seu ingresso e não perca este clássico com os maiores astros de futebol do mundo reunidos!
Muito Obrigado a todos que comentaram no post com seus olhares, críticas, elogios e a importância do balé. Os ganhadores dos pares de ingresso para O QUEBRA-NOZES do Ballet Bolshoi direto de Moscou no dia 18 de Dezembro. Foram:
Neste domingo, dia 20 de novembro às 13h, faremos a transmissão do Balé BOLSHOI - A BELA ADORMECIDA, de Tchaikovsky, AO VIVO nos cinemas. E queremos saber a sua opinião, impressões e comentários sobre o evento, compartilhe conosco a sua paixão pelo balé através das redes sociais.
Pode ser através de foto, vídeo ou texto, a Mobz quer estar perto de você. O próximo balé a ser transmitido será O QUEBRA-NOZES do Ballet Bolshoi direto de Moscou no dia 18 de Dezembro, e compartilhando você pode até ganhar 2 pares de ingressos para está exibição!
Participe através do Twitter: - Para participar via Twitter inclua a hashtag #mobzbale no seu comentário
Facebook: - Comente no post do concurso cultural na página da MOBZ no Facebook.
Blog - Para participar via blog basta clicar em comentários.
Foursquare: - Para participar via Foursquare basta dar um check-in da sala de cinema com a hashtag #mobzbale
CONCURSO CULTURAL - MOBZ e você compartilham o Balé
Regulamento:
- Cada participante concorre a 1 par de ingressos para assistir ao próximo balé O QUEBRA NOZES no dia 18 de Dezembro, serão 2 pares de ingressos no total.
- Para participar a pessoa deverá criar uma frase, foto ou vídeo que demonstre seu amor pelo balé e compartilhar nas nossas redes sociais
- A frase poderá ser enviada em um destes 3 canais: Facebook, Twitter, Foursquare ou Blog.
- A escolha dos vencedores será determinada por uma comissão composta por 3 membros da empresa MOBZ S/A sendo o resultado incontestável por parte dos participantes.
- O prêmio não pode ser convertido em dinheiro, bem como não poderá ser trocado por outro produto ou sessão de cinema.o
- O circuito de cidades da transmissão de O QUEBRA NOZES ainda está a definir.
- Concurso cultural válido até às 14h do dia 22 de Novembro de 2011.
- O nome dos vencedores será divulgado no mesmo dia, 22 de Novembro de 2011 até as 18h.
- O ganhador autoriza, desde já, e como conseqüência da conquista dos prêmios, a utilização de seu nome, imagem e som de voz, em qualquer um dos meios escolhidos pelas empresas promotoras para divulgação desta campanha.
- A participação neste concurso implica na aceitação total e irrestrita de todos os itens deste regulamento.
- Esta campanha é de caráter exclusivamente cultural, sem qualquer modalidade de sorte ou pagamento pelos concorrentes.
- As dúvidas não previstas neste regulamento serão julgadas por uma Comissão composta por 3 (três) membros da Mobz S/A.
- A MOBZ reserva-se o direito, a seu critério exclusivo, de cancelar, encerrar, modificar ou suspender o Concurso a qualquer hora, por qualquer motivo que seja.
Satyagraha é a segunda ópera de uma trilogia composta pelo norte-americano Philip Glass (1937) sobre grandes homens que mudaram a história do mundo. A primeira, Einstein on the Beach, é inspirada no gênio da física, e a última, Akhnaten, versa sobre as transformações religiosas introduzidas pelo faraó egípcio.
A ópera estreou no Teatro Municipal de Rotterdam (Holanda), que comissionou a obra, em 5 de setembro de 1980. Nos Estados Unidos, a première aconteceu em julho de 1981 em Lewiston, New York. A atual montagem do MET é uma co-produção com a English National Opera, que estreou em Londres em abril de 2007. No palco nova-iorquino, foi encenada, pela primeira vez, em 2008.
Satyagraha, que em sânscrito significa “força na verdade”, se refere ao movimento de resistência pacífica à injustiça proposto pelo líder indiano Mahatma Gandhi. O libretto, com versos em sânscrito inspirados no Bhagavad Gita, foi escrito pelo próprio compositor e por Constance DeJong.
O texto semi-narrativo, de sequência não cronológica, é voltado especialmente ao desenvolvimento das ideias centrais. Nos dois primeiros atos, a cada cena inicial descrevendo um conflito armado, segue-se uma segunda cena delineando a apreensão dos princípios filosóficos pela comunidade. Sintetizando ação e ideia, a cena única do terceiro ato estabelece um conflito intenso, como os descritos no início dos atos anteriores, e ao mesmo tempo pacífico, em sintonia com desdobramentos das cenas seguintes.
Cada um dos três atos da ópera se vincula a um ícone histórico associado aos ideais de Ghandi, tanto como fonte de inspiração como inspirado por eles: o escritor russo Leo Tolstoy no primeiro ato, o poeta indiano Rabindranath Tagore no segundo, e Martin Luther King, ativista norte-americano dos direitos civis, no terceiro. Os três personagens, que silenciosamente observam os acontecimentos em palco, simbolizam o passado, o presente e o futuro do movimento Satyagraha.
A música de Philip Glass para a ópera é uma expansão de seu estilo minimalista, afastando-se das propostas mais radicais ouvidas em Einstein on the Beach e aproximando-se da longa tradição lírica, como se pode perceber já na primeira cena. Elaborada sobre uma chaconne, a rica linha declamatória de uma ária se transforma em um dueto e posteriormente em um trio, antecipando o fluxo melódico vocal contínuo que se ouvirá em toda a obra, organizado em progressões harmônicas repetitivas, característica marcante do minimalismo, que acentuam o seu caráter meditativo.
Em consonância com os princípios filosóficos do tema, a orquestração de Glass se baseia em cordas e sopros de madeira (além de um órgão eletrônico), excluindo metais e instrumentos percussivos. O espírito comunitário é reforçado pela ampla e importante participação do coro.
Aproveite para ouvir alguns excertos da ópera Satyagraha com imagens da atual produção do MET:
A BELA ADORMECIDA
O mais célebre dos compositores de balé do século XIX, o russo Piotr I.Tchaikovsky (1840-1896) completou A Bela Adormecida em 1889, baseado em argumento de Ivan Vsevolozhsky, diretor dos Teatros Imperiais Russos, inspirado, por sua vez, na versão dos irmãos Grimm para o conto de fadas La Belle au boi dormant, de Charles Perrault.
A Bela Adormecida foi coreografada por Marius Petipa (1818-1910) e teve sua estreia em 15 de janeiro de 1890 no Teatro Mariinsky, de São Petersburgo, regida pelo compositor Riccardo Drigo. Segunda das três partituras para balé de Tchaikovsky, foi seguida, logo após, pelo Quebra-Nozes e precedida por O Lago dos Cisnes que, em sua estreia em 1877, não havia sido bem recebido pela crítica.
A bailarina Carlotta Brianza deu vida à primeira princesa Aurora, tendo Marie Petipa, filha do maitre de ballet, como sua protetora, a Fada Lilás. A cruel Carabosse, normalmente um papel travesti, foi interpretada pelo célebre bailarino e professor italiano Enrico Cechetti (1850-1928), que dançou também o Pássaro Azul, no Ato III.
Desde então, A Bela Adormecida se tornou um dos mais aclamados balés do repertório clássico, estreando em 1896 no Teatro alla Scala, de Milão e, em janeiro de 1899, no Teatro Imperial Bolshoi. Apesar da acolhida triunfal desta obra-prima musical e coreográfica na Rússia, o balé assumiu, no ocidente, trajetória de sucesso somente após a produção de Sergei Diaghilev para seus Ballets Russes, estreada em Londres em 1921.
Durante o século XX, outros notáveis coreógrafos e produtores imprimiram a sua marca no balé, notadamente Ninette de Valois, para a estreia do Royal Ballet como companhia residente da Royal Opera House, em 1946.
A versão original de Petipa, incluindo figurinos e cenários, foi reconstruída pelo Kirov (Teatro Mariinsky) em 1999. A atual coreografia do Bolshoi, de Yuri Grigorovich, diretor artístico da casa por mais de 30 anos, estreou em 1973.
Os dois primeiros atos gravitam em torno do conflito entre o bem e o mal, representados respectivamente pela Fada Lilás e por Carabosse, sublinhado por Tchaikovsky pelo uso recorrente de leitmotifs (temas condutores) que caracterizam cada uma destas figuras centrais.
A música do terceiro ato, de grande diversidade e colorido instrumental, como de resto toda a obra, ilustra, em um rico divertissement, as várias personagens dos contos-de-fadas que celebram o casamento real. Em A Bela Adormecida, a música do mestre romântico russo guarda ainda algumas de suas características mais marcantes, como a abundância de melodias, tecidas em uma partitura ao mesmo tempo repleta de sutilezas harmônicas e grande poder expressivo.
Dúvidas ou comentários, aguardo o seu e-mail: rodolfo.valverde@mobz.com.br
REIDY – A CONSTRUÇÃO DA UTOPIA, que estreia hoje nos cinemas é daqueles filmes que revelam, descobrem ou redescobrem nossa história, e nos encanta. O delicado (e excelente) documentário de Ana Maria Magalhães, sobre o arquiteto e urbanista Affonso Eduardo Reidy (1909-1964) é assim.
Convivi REIDY minha vida inteira, sem sequer nunca tê-lo visto. É de sua prancheta o Museu de Arte Moderna do Rio, onde fica um dos lugares que mais frequentei na minha vida, a Cinemateca do MAM, ali no Aterro e o Parque do Flamengo, que também levam sua assinatura.
Poucos o conhecem, mas todos nós o conhecemos por sua obra. Agora com o doc da Ana Maria, o temos revelado por inteiro.
Alexandre Agabiti Fernandez escreveu hoje na FOLHA: "Sem recorrer ao didatismo, Ana Maria Magalhães oferece uma visão panorâmica das ideias de Reidy, alinhavando imagens de suas obras e projetos, depoimentos de colegas como Lucio Costa (1902-1998), Paulo Mendes da Rocha, além de textos do próprio arquiteto. Sua arquitetura convoca arte, ciência e técnica para produzir uma beleza que valoriza contato com a natureza, bem-estar e significado público, cheia de implicações éticas e políticas".
Domingo, dia 20 de novembro às 13h, assista ao Ballet BOLSHOI - A BELA ADORMECIDA, de Tchaikovsky, AO VIVO nos cinemas. Criado para o Teatro Mariinsky de São Petersburgo, A BELA ADORMECIDA teve sua estreia em janeiro de 1890, e é um dos mais conhecidos ballets de Tchaikovsky.
A coreografia original, de Marius Petipa, criou passos solistas brilhantes, e está entre as peças clássicas mais bem sucedidas da história. Sua versão tornou-se rapidamente um enorme sucesso em todo o mundo, emergindo como uma obra-prima. A versão do Bolshoi foi coreografada originalmente em 1973 por Yuri Grigorovich.
A Live MOBZ transmite para 17 salas de cinema do Brasil AO VIVO o Ballet BOLSHOI - A BELA ADORMECIDA, de Tchaikovsky, diretamente de Moscou e reexibições gravadas em mais 4 cidades.
BALLET BOLSHOI - A BELA ADORMECIDA TRANSMISSÃO AO VIVO - DIA 20 ÀS 13h
O compositor americano Philip Glass definiu SATYAGRAHA como uma obra que trata de política, violência e não-violência. A ópera relata os primeiros anos de Gandhi na África do Sul e, ao longo de três atos, reforça o conceito de resistência pacífica difundido pelo indiano que inspirou ativistas em todo o mundo.
Nesta coprodução do MET e da Ópera Nacional Inglesa, os diretores Phelim McDermott e o cenógrafo Julian Crouch utilizam elementos visuais marcantes, como os bonecos gigantes feitos de papel-jornal, pedaços de tecido e fibra de vidro, para criar um rico universo teatral a partir de materiais aparentemente banais. A maioria dos cenários é feita de metal retorcido.
A LiveMOBZ transmite para 8 salas de cinema do Brasil AO VIVO a ópera SATYAGRAHA, de PHILIP GLASS, dia 19, diretamente do METropolitan de Nova York e faz reexibições gravadas em mais 3 cidades dia 24.
CIRCUITO MET ÓPERA SATYAGRAHA TRANSMISSÃO AO VIVO - DIA 19 ÀS 16h
Quer ganhar uma vaga no curso "As Óperas do Metropolitan" da Casa do Saber de São Paulo?
Participe do concurso cultural no Facebook da MOBZ respondendo a frase: Se sua vida fosse uma ópera, qual seria? Por quê?
As duas respostas mais criativas ganharão uma vaga no curso, ministrado pelo jornalista da Folha Irineu Franco Perpétuo, sobre 3 recentes óperas do Metropolitan, SIEGRIED, SATYAGRAHA (a ser exibida ao vivo nos cinemas dia 19/11) e RODELINDA (03/12).
Promoção válida até esta sexta feira, dia 11/11, às 12h. O resultado será divulgado no Facebook da MOBZ até o fim do dia.
Regulamento: CONCURSO CULTURAL CASA DO SABER
- Cada participante concorre a 1 vaga no curso "As Óperas do Metropolitan", a ser ministrado na CASA DO SABER de São Paulo. Serão 2 premiados no total.
- Para participar a pessoa deverá criar uma frase criativa respondendo a frase: Se sua vida fosse uma ópera, qual seria? Por quê?
- A frase deverá ser postada como comentário no nosso post oficial da promoção no Facebook da MOBZ (facebook.com/mobzme)
- A participação tem um limite de 400 caracteres
- A resposta somente poderá ser dada na área de comentários no post do concurso cultural na Fã Page da MOBZ no Facebook.
- A escolha dos vencedores será determinada por uma comissão composta por 3 membros da empresa MOBZ S/A sendo o resultado incontestável por parte dos participantes.
- O prêmio não pode ser convertido em dinheiro, bem como não poderá ser trocado por outro produto ou sessão de cinema.
- Este concurso cultural é resultado de uma parceria MOBZ com a CASA DO SABER, sendo o prêmio e sua execução de responsabilidade da CASA DO SABER.
- Concurso cultural válido até às 12:00h do dia 11 de novembro de 2011.
- O nome dos vencedores será divulgado no mesmo dia, durante a tarde.
- O ganhador autoriza, desde já, e como conseqüência da conquista dos prêmios, a utilização de seu nome, imagem e som de voz, em qualquer um dos meios escolhidos pelas empresas promotoras para divulgação desta campanha.
- A participação neste concurso implica na aceitação total e irrestrita de todos os itens deste regulamento.
- Esta campanha é de caráter exclusivamente cultural, sem qualquer modalidade de sorte ou pagamento pelos concorrentes.
- As dúvidas não previstas neste regulamento serão julgadas por uma Comissão composta por 3 (três) membros da Mobz S/A.
- A MOBZ reserva-se o direito, a seu critério exclusivo, de cancelar, encerrar, modificar ou suspender o Concurso a qualquer hora, por qualquer motivo que seja.
Terceira das quatro óperas que formam O Anel do Nibelungo (Der Ring des Nibelungen), Siegfried estreou em 16 de agosto de 1876 em Bayreuth, Alemanha, no teatro construído pelo compositor Richard Wagner (1813-1883) para a encenação de sua obra. A estreia de Siegfried fez parte de primeira execução mundial, como ciclo completo, da épica tetralogia wagneriana. As demais óperas são, em sequência, O Ouro do Reno (Das Rheingold), A Valquíria (Die Walküre) e, após Siegfried, a conclusão do festival, Götterdämmerung (O Crepúsculo dos Deuses).
O libretto, assim como de todas as outras óperas de Wagner, é de autoria do próprio compositor, que se inspirou nas sagas mitológicas nórdicas e germânicas. O processo de escrita e composição do Anel durou vinte e seis anos (1848-1874), período em que Wagner também trabalhou em outras de suas obras capitais, como Tristão e Isolda e Os Mestres Cantores de Nuremberg. O texto do Anel, assim como as diversas fontes que o inspiraram, é rico em significados e passível de múltiplas interpretações, de sociais e políticas a psicológicas, mas é fundamentalmente ancorado na dualidade entre o amor e o poder em um curso de maldição, culpa e redenção.
Assim como as demais óperas do ciclo, Siegfried se desenvolve dentro da concepção de Richard Wagner de “obra de arte total”, em que música, poesia e artes visuais se combinam, forjando um drama musical contínuo e integrado, sem interrupções ou preponderância de uma expressão artística sobre a outra.
A partitura wagneriana é ancorada em temas recorrentes (motivos condutores) - o leitmotiv - formados por elementos musicais associados a personagens, objetos e sentimentos. Tais temas pontuam a ação e formam a essência da partitura orquestral, que se torna protagonista no desenvolvimento do drama. Combinados em uma rica teia musical, os motivos fluem continuamente na orquestra, iluminando e comentando os acontecimentos em cena, que são delineados, por sua vez, pelas vozes.
A orquestração da tetralogia é de imensa diversidade, sublinhando uma ampla gama de emoções e eventos. A riqueza de timbres da partitura inclui novos instrumentos, como a trompa wagneriana.
A composição de Siegfried ocupou Wagner intermitentemente por 15 anos, estando a partitura completa em 1871. Concebido para um verdadeiro heldentenor, o papel do protagonista é um dos mais difíceis, exigentes e extenuantes da história, dominando a ópera em quase a sua totalidade. Dentre os grandes intérpretes de Siegfried, destacam-se Lauritz Melchior, Max Lorenz, Jess Thomas, Wolfgang Windgassen, René Kollo e Siegfried Jerusalem.
A concepção dramático-musical de Wagner, com sua crescente liberdade harmônica e formal, é um marco na história da arte ocidental, abrindo novos horizontes expressivos e antecipando as revoluções, tanto musicais quanto sociais, que aconteceriam no século XX. Como ele pretendia, a “obra de arte do futuro”.
No próximo post, comento a performance deste sábado. Antecipando a transmissão, assistamos ao trailer com algumas das cenas da produção de Robert Lepage para Siegfried:
A seguir, Jay Hunter Morris, como Siegfried, interpreta a Canção da Forja, no Ato I da ópera:
Para quem não viu, ou quer assistir novamente, algumas cenas marcantes de Das Rheingold e Die Walküre, transmitidas na temporada passada:
Comentários e perguntas, escreva para rodolfo.valverde@mobz.com.br
E Mais uma vez a ESPN, em parceria com a Casablanca Online e MOBZ, anunciam a transmissão AO VIVO e em 3D nos cinemas do jogo entre Real Madrid e Barcelona. O primeiro clássico da temporada espanhola será no dia 10 de Dezembro às 21H (Horário de Brasilia). Confira o circuito das cidades e salas de cinema da transmissão: 
